Реконструкция музея

Городской музей в Амстердаме владеет богатейшей коллекцией искусств.

Великие произведения хранятся в здании, построенном в 1895 году. Как говорят служители музея, залы уже не отвечают нужным требованиям кондиционирования, пропускной системой посетителей.

И вот было принято решение реконструировать классический музей, подарить ему новую жизнь. Планируется, что все залы будут трансформироваться под показы произведений искусств и дизайнерских работ.

Сейчас уже готова система климат-контроля, необходимая для сохранности коллекции. Стены покрашены в белый цвет, что зрительно расширяет и облегчает пространство. К строму зданию пристроено новое.

Это футуристического вида пристройка в виде стоящей на Музейной площади огромной белой ванны, которая соединяется с музеем на уровне второго этажа, – поясняет куратор музея.

В «ванной» планируется сделать главный вход, где посетители могут посетить книжный магазин, библиотеку, поесть в кафе. Также пространство будет использоваться как подсобные помещения для нужд музея.

UPD. Эмоции руководят сюжетом фильма

В штате Техас прошел фестиваль экспериментального искусства. На этот раз зрителям был предложен фильм «Unsound» («Беззвучный»). Уникальность его состоит в том, что фильм, звук, сюжет меняется в зависимости от реакций аудитории.

На пальцы рук зрителей были прикреплены датчики, которые фиксировали эмоции, пульс, впечатления.

Каким же образом все полученные знания об эмоциях человека меняли фильм в режиме он-лайн, изобретатели не сообщают, оставляя это своим секретом.

В будущем планируется перенести подобную технологию в индустрию видеоигр и телевидение.

источник www.aif.ru

sanday1

Сказки в скульптуре и живописи

Автор: Владимир Безбородов | 03 августа 2011 в 08:00 | Метки: , , , , , , , , , , ,

В Музее города Тюмени открылась выставка «Что за прелесть эти сказки».

Основное направление выставки – сказочные персонажи, выполненные скульпторами, живописцами и косторезами.

Выставка продлиться на время школьных каникул, ведь основные ценители искусства будут дети.

Научный сотрудник музея Вера Субботина рассказала о целях выставки: «Мы хотели, чтобы дети вспомнили русские народные сказки, былины, произведения классиков. Сейчас их знают далеко не все, большой пласт русской культуры оказывается забытым. Работы на выставке — очень качественные, замечательные вещи, произведения высокопрофессиональные, с детальной проработкой, характерами. Детям нужно рассказывать, что такое резная кость, что такое региональное искусство».

Посетителям предстоит увидеть сцены и героев таких известных и любимых сказок, как – “Руслан и Людмила”, “Кот в сапогах”, “Вершки и корешки”, “Репка”, “По щучьему велению”, “Колобок”, “Курочка Ряба”.

Резьба по кости возникла в 50-х годах двадцатого века. Все миниатюры очень точно передают настроение сказок, характер героев.

В сказке «Вершки и корешки» можно увидеть простоватого мишку и хитрого мужичка. В «Коньке-Горбунке» – лошадка с роскошной гривой, весела и игрива. А вот Иванушка очень деловито смотрит на все вокруг.

На выставке представлены не только скульптурные композиции, но и шкатулки, линогравюры, работы из керамики.

Дети могут поучаствовать в творческом процессе. Им предлагается нарисовать иллюстрацию к произведениям, создать свой сказочный мир на бумаге.

sanday1

“Смотри, как я двигаюсь”

В Лондонском культурном центре «Barbican» открылась выставка, посвященная искусству создания мультфильмов.

Встречает посетителей интересная инсталляция на двух экранах, на которой двигаются фигуры людей, животных, птиц, появляются наскальные рисунки. Это современная работа Кристиан Болтански, но она очень живо обращает нас в прошлое и готовит к и интересной информации.

Организаторы нестандартно погружают зрителей в полувековую историю мультипликации. Именно это решение создает сильное впечатление от увиденного.

Выставка значима тем, что она первая всеобъемлющая экспозиция такого масштаба. До этого устраивались только отдельные презентации художников и корпораций.

Выставка разбита на семь тематических разделов, в каждом из которых есть своя хронология и последовательность событий. Вначале кино и мультипликация были неотделимы. Только в 20-30-е годы двадцатого века, мультипликация стала отдельным видом искусства.

Зал «Призраки» – помогает понять, как линия обретает форму, душу, жизнь, становится анимацией. Этот зал наполнен черно-белыми фильмами, где слышен диалог между художником и пространством в кадре.

Развитие мультипликации совпало с открытиями в палеонтологии, поэтому в зале есть фильмы о динозаврах. «Тут же – “Парк Юрского периода” Стивена Спилберга”» – говорит куратор выставки.

Самый большой зал посвящен человеку – “Сверхчеловеки и персонажи”. В нем живут:  Микки Маус, Банни, «Симпсоны», герои «Южного Парка», Бэтман и Супермен.

Конечно же, есть и зал для самых маленьких, где проходит показ диснеевского мультика  “Белоснежка и семь гномов”.

Отдельное внимание притягивает зал «Структура» – поиск нового языка, авангарда. В нем как будто картины Малевича и Кандинского обрели движение, перенеслись на экран.

Заключительный раздел выставки –  «Видения» – представляет собой фильмы в компьютерной графики, в аниме, в играх.

Со временем, мультипликация претерпела трансформацию. Стали появляться мультфильмы с политическим и социальным уклоном, мультфильмы для взрослых.

Началось все в 40-е годы, когда авторы стали посредством искусства обращаться к взрослым, обращать внимание на проблемы общества и личности.

Теперь уже мультфильмы – это не невинная забава, это серьезное кино, сложное, изощренное, повзрослевшее, затрагивающее психические глубины.

Мультфильмы стали эпатажными, остроумными, «на злобу дня».

Главное – это движение.

Фото взято тут

sanday1

Искусство сотворило мир и научило людей улыбаться

В Лондоне был проведен эксперимент, который доказал, что люди, которые смотрели на понравившиеся картины испытывали чувства схожие, как при взгляде на любимого человека.

Были отобраны 30 различных картин.

Их по очереди показывали участникам эксперимента. Ученые наблюдали за реакцией мозга испытуемых, особое внимание уделялось той части, которая отвечает за удовольствие и желания.

В ходе эксперимента были использованы картины таких великих живописцев, как: Джон Констебл, Жан Энгр, Гвидо Рени, Босх, Моне, Рембрандт, Леонардо да Винчи, Сезанн.

При рассмотрении пейзажа, натюрморта, портрета ученые заметили сильную активность в части головного мозга, отвечающей за удовольствие. «При этом увеличение кровотока происходит пропорционально тому, насколько понравилась картина» – говорит профессор Сэми Зеки.

Вывод – при контакте с произведениями искусства самочувствие человека улучшается, поднимается настроение, общий тонус организма.

sanday1

Внимание конкурс – «Кто в домике живет»

Нет табакокурению, есть красивые платья

Невозможно заставить человека бросить курить, особенно если он сам того не хочет. «Чем больше запретов, тем больше хочется».

Французская студентка пошла другим путем.

Она через искусство решила показать, насколько курени велико по своим разрушительным масштабам.

Эта привычка приносит вред не только человеку, но и природе. Когда вы идете по улице, обратите внимание, сколько окурков валяется на вашем пути – множество.

«Меня всегда возмущало количество окурков на наших улицах,— говорит Гарсия.— Я хочу просто напомнить людям, что окурки нужно бросать в мусорный бак».

Гарсии 22 года. Она учится на факультете международных отношений. Вечером, возвращаясь домой, она собирает окурки на своем пути в стекленные банки. Приносит их домой, обрабатывает специальным составом, убивая неприятный табачный запах и…

И шьет из них платье!

Точнее сказать пришивает их к белоснежному платью, создавая узоры. Все эти окурки, пришитые к прекрасному платью, когда-то были выкурены и выброшены на мостовую.

Тысячи окурков, множество людей привязанных к вредной привычки. Задумайтесь!

источник http://www.gzt.ru

sanday1

Внимание конкурс – «Кто в домике живет» первые итоги конкурса будут озвучены 1 августа в 10.00 🙂

3D-рисунки на Московских улицах

Много хороших слов хочется сказать в адрес художников из Германии, которые разрисовали в августе 2010 года наши улицы и парки рисунками, исполненными в объемном изображении.

3D-рисунки призывают заняться спортом и своим здоровьем москвичей и гостей столицы.

Объемный рисунок, который изображает мост над бурлящей рекой, нарисовали художники на набережной Воробьевых гор.

Это место по традиции применяют как беговую дорожку, а картину нарисовали в этом месте с целью, показать людям, что все препятствия только иллюзии и их можно преодолеть. Для того чтобы нарисовать 3D-рисунок на Воробьевых горах, понадобился всего один день.

Так же 3D-рисунки появились в Сокольниках, Серебряном бору, Битцевском парке.

Каждая картина изображала, какое либо препятствие в виде пропасти, над которой перекинуто бревно или расположены каменные островки.

Люди с удивлением и восторгом смотрели на эти картины, которые кажутся реалистическими, и каждому хочется пройти над пропастью по нарисованным спасительным островкам и почувствовать, что никаких преград не существует.

3D-художники изобразили на асфальте и водопад, глядя на этот пейзаж, действительно ощущаешь, как иллюзорные потоки воды дают прохладу.

Художник Эдгар Мюллер, известный своими рисунками объемного изображения, предложил создавать 3D-рисунки, летом, именно такого плана, чтобы людям было легче переносить высокую температуру воздуха.

По словам Степана Пученина, заместителя директора Управления охраняемых природных территорий, намечается и в дальнейшем рисовать 3D-рисунки в местах отдыха горожан и в парках Москвы.

Это новое искусство только начало свой путь в Москве, а уже завоевало большую популярность среди жителей и гостей столицы.

Надеемся, этим летом картины на асфальте нас тоже порадуют.

А В ЭТО ВРЕМЯ…16 марта 1915 года из-за драки, которую устроил Владимир Маяковский, закрыли клуб поэтов и артистов «Бродячая собака» в Петрограде

спасибо sanday1

Пятнадцать секунд славы на фасаде музея в Австралии

В течение января месяца 2011 года каждый пользователь интернета смог зарегистрироваться и увидеть свое имя на фасаде Сиднейского здания музея в Австралии.

Создателем проекта является американский концептуальный художник Джон Балдессари, который считается одним из лучших современных мастеров арт-искусства. Оформленные в неоне фразы стали его фирменной визитной карточкой.

Работы Джона Балдессари выставляются во многих музеях мира и ни один фестиваль или ярмарка не обходятся без его участия. В 2009 году, на Венецианской выставке, которая проходит ежегодно, за большой вклад в искусство, художник был удостоен почетной награды «Золотой лев».

На раннем периоде своей карьеры Джон Балдессари использовал различные изображения из рекламных роликов и кино, затем все это редактировал и обрезал, в итоге получались многослойные, зачастую ироничные композиции, которые несли в себе образы массовой культуры и каламбуры.

Проект Джона Балдессари дал возможность, многим пользователям интернета, зарегистрировавшись на сайте фестиваля, по истечении пяти минут, увидеть свое имя на разноцветном табло, оформленного в стиле Бродвейского мюзикла, которое установили на фасаде Австралийского музея. И пятнадцатисекундная слава была обеспечена.

Идея отца поп-арта Энди Уорхола, продолжателем которого является проект Джона Балдессари, – это предоставить зарегистрировавшимся пользователям более длительное время – 15 минут, но Балдессари говорит, что для славы достаточно и 15 секунд.

Сиднейский фестиваль стал проводиться ежегодно с 1976 года. В трехнедельную программу фестиваля входит празднование Дня Австралии и Нового года.

На этой программе можно увидеть музыкальные, театральные и цирковые представления, концерты и кино на открытом воздухе, спортивные мероприятия и много различных выставок, и, конечно же, большой красочный салют.

источник http://artinvestment.ru/invest/ideas/20100728_baldessari.html

sanday1

Первая в истории Венеции женщина – гондольер

Гондольерство всегда считалось сугубо мужским ремеслом, но двадцати четырехлетняя Джорджия Босколо, мать двоих детей смогла доказать, что управлять гондолой может не только сильный пол, но и слабый.

Гондолу Джорджия полюбила с детства, так как ее отец Данте был потомственным гондольером и всю жизнь занимался перевозками пассажиров.

Отец Джорджии до сих пор считает, что управлять гондолой не женское занятие. Но его дочери это не помешало поступить в школу гондольеров, где она обучилась этому ремеслу.

Джорджия с успехом сдала экзамены по трем предметам: английский язык, история Венеции и самое главное – искусство управлять шестиместной четырехсот килограммовой гондолой.

Она счастлива, что все ее мечты сбываются.

Еще ни одна женщина в Венеции не смогла добиться официального разрешения на управление гондолой.

Это удалось только Джорджии Босколо, хотя для того, чтобы стать полноправным гондольером, ей нужно купить гондолу и получить лицензию. А пока она может работать на стоянках “водных такси” и подменять коллег во время их болезни.

Теперь в списке официальных гондольеров Венеции стоит имя Джорджии Босколо, что еще раз доказывает: тот, кто хочет добиться своей цели и делает все для этого, тот всегда своего добьется.

А В ЭТО ВРЕМЯ…23 февраля 1874 года английский майор Уолтер Уингфилд запатентовывает игру «Sphairistike», ныне известную как теннис

спасибо sanday1

Культурная олимпиада в Сочи

В 2010 году  открылась Культурная Олимпиада в городе Сочи, которая продлится до 2014 года. Каждый год олимпиады будет посвящен одному из искусств.  2010 год был Годом Кино, следующий за ним – 2011 – Год Театра, Год Музыки будут отмечать в 2012, а последний – 2013 год будет Годом Музеев.

Все мы знаем, что город Сочи – это город-курорт, в который приезжают множество туристов, чтобы понежиться под теплыми, ласковыми лучами солнца и поплескаться в теплом море.

А теперь туристы смогут увезти с собой не только воспоминания о прекрасном отдыхе, но и впечатления от огромного количества фестивалей, конкурсов, концертов и выставок, которые будут сопровождать город на протяжении 4-х лет.

А В ЭТО ВРЕМЯ…13 января 1957 года компания Wham-O начинает выпускать фризби – летающий диск, сделанный таким образом, что при его полёте создается подъёмная сила, которая позволяет бросать диски на значительные расстояния

 

« Newer Posts